Niezależnie od tego, czy jesteś początkującym, czy doświadczonym weteranem, istnieje kilka różnych kroków, które możesz podjąć, aby rozpocząć tworzenie animacji. Te kroki obejmują: Tworzenie arkusza postaci, rysowanie widoku z przodu postaci, analizowanie działań fizycznych, tworzenie celsów i compositing.
Tworzenie arkusza postaci
Tworzenie arkusza postaci do animacji to ważny krok w procesie. Pomaga projektantom postaci i animatorom utrzymać się na właściwym torze. Zapewnia również, że proporcje są spójne w całym rysunku. Arkusz zawiera również informacje o stanie zdrowia postaci, stabilnych atrybutach i ekwipunku.
Układ arkusza musi być dobrze zorganizowany. Powinien być łatwy do odczytania i zawierać wszystkie informacje, które są istotne. Mogą to być specjalne zdolności, umiejętności, doświadczenie i zdrowie. Może również zawierać informacje o ubraniach, fryzurach i kolorystyce.
Tworzenie arkusza postaci do animacji może pomóc Ci zwizualizować swoją postać i nauczyć się rysować mimikę twarzy. Możesz zacząć od narysowania widoku z przodu, a następnie przejść do widoku z boku i z tyłu. Te trzy widoki są najlepsze do uchwycenia postawy swojej postaci, wyrazu twarzy i języka ciała. Powinieneś również dodać szczegóły twarzy, takie jak brwi, oczy i usta.
Przewodnik po kolorach to kolejna ważna część arkusza postaci. Określa on kolory dla Twojej postaci, pozwalając Twojemu zespołowi na utrzymanie ich spójności w całym projekcie. Przewodnik po kolorach może również zawierać ilustrację postaci w pełnym kolorze. To pomaga zespołowi nadać twojej postaci emocje. Może to również pomóc w przekazaniu projektu zespołowi twórców.
Arkusz postaci będzie zawierał również imię i nazwisko postaci, doświadczenie i zdolności. Może też zawierać spis przedmiotów i wartości, które często się zmieniają.
Przewodnik po kolorach może być również pomocny, gdy oddajesz swój projekt zespołowi artystów. Zapewni on, że kolory pozostaną spójne i ułatwi zespołowi poruszanie postaci w akcji.
Rysowanie widoku z przodu postaci
Tworzenie postaci do animacji to trudne zadanie. Często zdarza się, że klienci przekazują Ci wskazówki, a Ty musisz zrobić krok do tyłu i pomyśleć o swojej postaci pod wieloma kątami. To może być zniechęcające, zwłaszcza jeśli jesteś nowicjuszem.
Istnieje wiele różnych technik, które można wykorzystać do stworzenia świetnie wyglądającej postaci. Istnieją jednak dwa główne podejścia, których możesz użyć. Pierwszym z nich jest narysowanie postaci w widoku z przodu. To da Ci dobry pomysł na kształt i proporcje postaci.
Możesz również narysować postać z boku lub z tyłu. Jeśli pracujesz nad postacią ze skomplikowanymi akcesoriami, możesz chcieć narysować ją pod więcej niż jednym kątem. Może to ułatwić Ci pracę, ponieważ możesz porównać swoje projekty na różne sposoby.
Inną dobrą techniką jest użycie zdjęcia prawdziwej osoby w podobnej pozie. Jest to świetny sposób, aby zobaczyć różne kąty, pod jakimi może być widziana Twoja postać i ocenić styl, w jakim chcesz się poruszać.
Wreszcie, możesz spróbować narysować swoją postać w widoku 3/4. Ta pozycja jest środkowym punktem między widokiem z przodu i z profilu i zapewnia dużą wszechstronność. Zapewnia też większą perspektywę i jest o wiele łatwiejsza do animacji.
Powinieneś także rozważyć wspomniane wcześniej efekty 3D. Można je osiągnąć za pomocą Photoshopa lub innego programu do projektowania graficznego. Możesz również spróbować przyciąć narysowane lub zeskanowane szkice ortograficzne do kwadratowych proporcji. Aby to zrobić, kliknij “6”, a następnie przeciągnij mysz z linijki dokumentu.
Jeśli nie jesteś pewien, którą z wielu technik powinieneś wykorzystać do stworzenia swojej kolejnej postaci, zajrzyj do kilku innych tutoriali na tej stronie.
Tworzenie cels
Tworzenie cels do animacji polega na rysowaniu lub tuszowaniu postaci na cienkim, półprzezroczystym plastikowym arkuszu zwanym cels. Jest on następnie umieszczany na tle rysunku. Dzięki temu łatwiej jest tworzyć bardziej złożone animacje.
Walt Disney Studios zaczęło używać cel animacji w latach 30. W latach 80. animacja celuloidowa była standardową praktyką, chociaż inne główne studia animacji wycofały się z celuloidów w następnej dekadzie. W 1990 roku Disney całkowicie zaprzestał używania celulozy. Jednak animacja celuloidowa pozostaje ważną częścią historii animacji.
Oryginalne rysunki produkcyjne to jedyne w swoim rodzaju dzieła sztuki animacyjnej. Stanowią wspaniały dodatek do każdej kolekcji animacji. Są świetnym sposobem na pokazanie procesu artystycznego animacji. Są również bardzo poszukiwane przez kolekcjonerów.
Aby uczynić animację celuloidową bardziej przystępną, Disney nawiązał współpracę z Pixarem, aby opracować nową technikę kolorowania zwaną CAPS. Nowy materiał, który był wykonany z przezroczystego poliestru, był łatwiejszy do pracy i bardziej trwały.
Studio Disneya stworzyło również nowy sposób przechowywania celsów. Zbudowano specjalny obiekt, który miał je konserwować. Temperatura i wilgotność utrzymywane są na optymalnym poziomie, aby zapobiec degradacji.
Po wyprodukowaniu filmu animowanego, celki są przekazywane do laboratorium. Następnie są one zamieniane w druk projektu. Z gotowego filmu powstaje następnie wideo. To wywiera presję na ceny pozostałych grafik produkcyjnych.
Niektórzy kolekcjonerzy wolą kupować rysunki oczyszczające ze względu na prostotę i piękno pracy. Inni wolą oryginalne rysunki produkcyjne ze względu na talent animatorów.
Główna różnica między tymi dwoma rodzajami rysunków polega na tym, że rysunki czyszczące są wykonywane z surowych rysunków i śledzą najlepsze linie, aby obraz wyglądał idealnie. Genga natomiast to rysunki ważnych scen, które są rzadko wykonywane.
Compositing
Używanie arkusza kalkulacyjnego do komponowania animacji to w większości przypadków nic trudnego. Jednak niektóre sztuczki najlepiej pozostawić profesjonalistom. Wytrawny twórca może nawet zatrudnić swoich kolegów, którzy będą się zajmować ciężkimi pracami na pół etatu. Co więcej, bystry skryba będzie prawdopodobnie delektował się koktajlem ze swoimi kolegami z rodzącego się księżycowego snobizmu. To właśnie ten rodzaj bystrości sprawia, że top dog nie zmienia się w top tier crone. Nie mówiąc już o konkurencji, a to dobra rzecz. Najlepszym sposobem, aby uchronić kierownika przed walką na pięści jest upewnienie się, że ma pełną butelkę whiskey. I to, oraz wysoką cenę. I kilka drinków w odpowiednim momencie.
Podobne tematy